• Делай тело
  • Вкус жизни
  • Отношения
  • Стиль
  • Карьера
  • Вдохновение
  • Еда
  • Звезды
  • Анонсы
  • Архив новостей
    ПНВТСРЧТПТСБВС
Подпишитесь на нашу ежедневную рассылку с новыми материалами

Стиль


В июле этого года Марина Ленковец отправилась на Международный конкурс дизайнеров Lime Fashion Convention в Санкт-Петербурге и показала, что с белорусскими дизайнерами теперь стоит считаться и в международной фэшн-индустрии молодых талантов. Обладательница Гран-при и права на бесплатное участие в HOLIDAY Fashion Week EUROPE в Болгарии рассказала нам о том, как создаются ее коллекции и что ее на это вдохновляет.

– Ты уже показывала до этого свои коллекции за рубежом?

– Нет, конкурс в Санкт-Петербурге – это наша первая вылазка. Мы хотели показать себя и в нашем лице представить белорусских дизайнеров, сообщить о том, что мы существуем. Мне кажется, нам это удалось.

– Какой была идея коллекции “Атлантида”, победившей в конкурсе?

– У меня была цель – совместить античное и футуризм. Античность привлекает меня любовью к красоте, а футуризм – “острыми” космическими формами.

– Какие коллекции ты отметила на конкурсе в Петербурге?

– К сожалению, мне не удалось посмотреть работы всех участников. Хотя я успела отметить детские коллекции. На конкурсе их было две или три – в этническом стиле, действительно интересные. Были и сильные взрослые коллекции, поэтому я очень волновалась. Хотя осознавала, что сделала все, что могла.

– Какие отзывы о твоей коллекции тебе запомнились больше всего?

– После моей победы очень многие подходили, говорили, что им нравятся мои работы. Было очень приятно. Но больше всего запомнились, конечно, отзывы членов жюри. Они говорили, что в моей коллекции есть стиль, идея, и все сделано профессионально.

– Расскажи о себе: чем ты сейчас занимаешься, как стала дизайнером и к чему это привело?

– В этом году я окончила Институт современных знаний им. Широкова по специальности “Дизайн одежды и ткани”. Причем окончила хорошо: получила за дипломную коллекцию 10 баллов. Для меня это очень важно и почетно, к тому же после просмотра моей коллекции меня рекомендовали в члены Союза дизайнеров. Я уже третий год участвую в фестивале-конкурсе моды и фото “Мельница моды”, представляла свою коллекцию и на ежегодном конкурсе дизайнерской одежды “DзiKaVaTa”, и на многих мероприятиях, посвященных моде и стилю, которые проходят в Минске.

– Твое профильное образование наверняка свидетельствует о том, что ты давно уже решила связать себя с модой. Это так?

– Конечно. Еще в детстве я постоянно переделывала мамину одежду, часто рисовала. К тому же, у меня мама – настоящая модница, мне было на кого равняться. И я уже давно знала, куда буду поступать и на кого собираюсь учиться.

– Кто твои любимые дизайнеры?

– Это, несомненно, McQueen – король эпатажа, Vivienne Westwood, Louis Vuitton, Chanel. Особенно внимательно слежу за молодыми дизайнерами. Многие талантливые европейцы создают интересные вещи, потому что творят на грани.

– Кого ты отметишь из белорусских дизайнеров?

– Мне нравится то, что делает Юлия Латушкина: импонируют образы, которые она создает.

– Создание одежды – это твое основное занятие?

– Нет. К сожалению, это не приносит мне пока того дохода, который бы меня устраивал. Надеюсь, это временно, и скоро я смогу встать на ноги как дизайнер одежды. Впрочем, моя основная работа тоже связана с дизайном – я создаю игрушки.

– Как выглядит процесс создания коллекции?

– Сначала приходит идея, в голове возникает определенный образ, отсылающий к какой-то тематике. Я начинаю читать литературу, поднимать архивы, определяю более четкую стилистику. Потом зарисовываю основные элементы и узлы будущей коллекции. Нужно четко определиться с материалами, а потом уже создавать эскизы – с прорисовкой всех необходимых деталей. А дальше – конструирование, пошив, подгонка. Мне нравятся все этапы создания одежды. Хотя когда мне представится возможность сделать так, чтобы коллекции шили другие люди-профессионалы, я не откажусь. Для меня важнее и интереснее быть художником – не считаю себя мастером в швейном деле.

– Советуешься ли ты с кем-нибудь в процессе создания коллекции? Как ты относишься к критике?

– Я очень требовательна к себе: с критикой отношусь ко всем своим работам. В своих прошлых коллекциях я сейчас вижу все недочеты, детали, которые я сейчас наверняка сделала бы по-другому. Что касается “Атлантиды”, моей последней коллекции, то здесь мне нравится все. Единственный момент – мне хотелось бы улучшить техническое исполнение моих коллекций. Но я над этим работаю.

– Следишь ли ты за тенденциями? Ты подстраиваешься под них, когда продумываешь коллекцию?

– Я уважаю мнение великих дизайнеров, слежу за изменениями в моде. Но если кто-то скажет, что в следующем году на пике будет, к примеру, кружево, я не стану отшивать всю коллекцию из кружевной ткани. У меня все происходит в какой-то степени интуитивно. И мне нравится потом осознавать, что со своей коллекцией я попала в точку.

– Есть ли какие-то специфические элементы, детали, ткани, к которым у тебя особое отношение и ты их часто используешь в одежде?

– У меня с юных лет любовь к рок-музыке. Мне очень близок этот стиль – металл, заклепки, эпатаж… Я и сама любила так одеваться. Поэтому сейчас в своих коллекциях я часто использую кожу, глянцевое напыление на тканях, заклепки и молнии. Мне интересна контрастностях в образах: я люблю сочетать женственность с брутальностью.

– Кто та девушка, которая носит твою одежду?

– На мой взгляд, это современная девушка с открытыми взглядами. Она любит стильную одежду и не боится высказывать свое мнение.

– Ты носишь вещи, созданные тобой?

– Да, конечно, шью и для себя. Часто переделываю вещи, купленные в стоках или секонд-хендах. Люблю такие магазины за то, что там можно найти какие-то особенные, интересные вещи, которые у нас в городе могут быть в единственном экземпляре.

– Что сейчас в планах? Над чем ты работаешь?

– Сейчас уже в процессе создания моя третья коллекция. Она будет в этническом стиле: меня в последнее время очень увлекает индейская тематика. Это будет природная коллекция, не в плане используемых материалов, а в стилистике. Перья, мех – то, что обращается к прошлому человечества.

– Чего тебе хотелось бы достичь?

– Я хочу дойти до того момента, когда смогу заниматься не только дизайном одежды, но и другими видами искусства. В будущем хотелось бы поддерживать молодых талантливых дизайнеров и музыкантов. Может, когда-нибудь создам свою галерею, где буду устраивать выставки и показы.

 

 

Нужные услуги в нужный момент
-10%
-70%
-15%
-20%
-50%
-70%
-40%
-50%
20170619